梵高生平及作品介绍，了解这位后印象派先驱的传奇一生

文森特·威廉·梵·高

Vincent Willem van Gogh

（1853-1890)

中文又称"凡高"，荷兰后印象派画家。

出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。

梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。

他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。

在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。

梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。

《加歇医生像》

凡·高在自杀前一个月为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。

他自己说：

“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。”

这幅画1990年5月15日纽约克里斯蒂拍卖行在3分钟内以8250万美元的价格拍卖给了日本第二大造纸商-- Ryoei Saito先生。

创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录，这个纪录一直保持到2004年5月5日。

稳坐世界最昂贵艺术品宝座长达14年之久。

在这幅作品中,人物姿态安详,削瘦的身体用肘臂支撑着,以保持完全平衡。

但是,透过笔触、构图以及人物四周的空间,画家紧张而悲哀的心情一目了然。

它预示画家即将感受到更加深重的痛苦。

图中左下方的红桌在深蓝色为主的画面中显得相当突兀。

加歇医生忧郁的深思表情,与画中的蓝色调相呼应。

这张示意图再现了这幅肖像的基本构图。

人物沿对角线呈倾斜姿势,从画布左上角至右下角贯穿整个画面。画中色彩的配置也许是传达出深思情感的最重要的因素。

医生的外衣是蓝色与黑色的混合,而在有些地方还可看见乳白色的画布底色,红色桌面加深了画面的对比。

凡·高也许是为新时代妇女的肖像画找到了一个"自然的"解决办法,但是却没有解决男性的内心矛盾。

加歇医生生于1828年, 死于1909年, 是一位精神科医生, 与许多印象派画家有交情, 他自己也作画, 并收集许多美术品, 尤其是印象派作品。

凡·高在信中记述他们初次见面的情形, 说他给人一种与众不同的印象。

以加歇医生为模特儿的肖像画, 有油画两张, 版画一张。

关于这一幅, 凡·高认为与他在圣-雷米时期所画的自画像同调, 而弯曲螺旋式的线条, 则与阿尔时期的肖像画中单纯化色面可视为一体, 正可以表明加歇医生沉郁、心烦的情绪。

背景、笔触方向、色彩的装饰与转调等等一切形体的要素, 都凝聚其间, 因而这张画成为优越的肖像画之一。